María Torné | Entrevista

María Torné | Entrevista

por Maria Rodriguez Garcia

Quién está detrás de María Torné está María Torné otra vez, es mi nombre y apellido real, a veces me preguntan si es mi nombre artístico por lo de tornear. Ahora en serio, Soy María, llevo embarcada en la cerámica desde 2001, cuando cursaba Artes Aplicadas al muro en la Escuela de la Palma (Madrid) porque yo iba para pintora, pero la cerámica se cruzó en mi camino. La asignatura se llamaba revestimientos cerámicos, nada que ver con la joyería, ahí empezó todo. Una cosa me llevó a la otra. Estudié Cerámica Artística en Barcelona, después Alfarería en Madrid, cursos de pintura, moldes y joyería complementan mi formación. Mi primer taller lo monté en 2007, y una vez que ya tienes tu propio espacio de trabajo, con horno, torno, etc…  ya no puedes parar. Soy perseverante rozando la cabezonería, trabajadora, creativa, aventurera, pero a veces también tengo miedo de todo. Ordenada en el taller, desordenada en casa. Cuando me dejan hablar mucho me disperso, mis alumnas son testigo de ello a diario, un desastre!. Me gusta beber vino en invierno y cerveza en verano.



¿Qué te inspira?

La Rocas de La Pedriza, los paisajes de Islandia, los documentales sobre el universo, las películas de “no puedo parar de llorar” como  Dancer in the Dark, un bosque de tejos, el arte del siglo XX (en concreto el expresionismo abstracto), los documentales de alpinismo, los últimos que visto todos sobre Edurne Pasaban, las primera mujer en subir las 14 montañas mas altas del mundo. La delicadeza japonesa. Mi madre.


Tú momento del día favorito

Por la mañana, cuando estoy desayunando, mi café con canela y mi tostada de aceite con tomate, una maravilla.


Cuéntanos un poco más sobre tu trabajo 


"El trabajo de María Torné es la unión de una técnica

ancestral con el diseño, que ella misma denomina cerámica

del siglo XXI. En sus joyas de porcelana encontramos desde

geometrías de aristas muy marcadas hasta piezas con formas

orgánicas donde la línea curva es infinita. A veces solo

decoradas por un esmalte blanco y en otras por gran

variedad de colores y texturas. Todas influenciadas por la

creatividad nórdica y japonesa con las que define su visión

del minimalismo".

La Porcelana por su composición tiene el don de ser

irrepetible, por lo tanto quien lleva una pieza de María Torné

tiene el privilegio de llevar una pieza única.


Diseño, elaboro y distribuyo cada una de mis colecciones de estilo principalmente minimalista.  No me gusta seguir a rajatabla las tendencias porque me gusta crear colecciones atemporales, que perduren en el tiempo. Tampoco me exijo un número de colecciones al año, cuando salen, salen sin más. Cada una de mis colecciones representa un momento de mi vida, un viaje o cualquiera de mis obsesiones. A estas emociones hay que darles tiempo para convertirlas en joyas, no siempre se tarda lo mismo.

Elaboro en mi taller de Madrid tanto la parte de cerámica como la parte en metal. La parte de cerámica, el material que utilizo siempre es porcelana, en planchas, por molde, o modelado a mano, esmaltadas o sin esmaltar, todas las piezas están elaboradas una a una y cocidas a 1250ªC.

El metal, normalmente es latón con acabados brillo o mate, según lo pida la colección. En ocasiones también utilizo plata.

Además de la elaboración de las piezas, también me encargo de estar activa en redes sociales,  actualizo la web, informo de mis cursos a través de la newsletter, contacto con las tiendas, trabajo para artistas y diseñadores para convertir en cerámica sus locuras.

Otra parte muy importante de mi trabajo es impartir cursos sobre porcelana aplicada a la joyería. Tengo cursos largos y cortos, en Madrid, Sevilla y Valladolid. Me encanta! Siento que de alguna manera estoy prolongando la vida de la artesanía enseñando a otras personas lo que se hacer, para que ellas luego lo puedan aplicar y así continuar con la artesanía por muchos años.


Describe tu espacio de trabajo. 

Déjame que te haga una intro: desde 2007 hasta 2019, he compartido espacio con otras artistas. Me he mudado 7 veces de taller y por fin en Septiembre de 2019 tengo un studio para mi sola. En un céntrico barrio de Madrid, está mi Studio, un pequeño local, con dos estancias, en la primera está el SHOWROOM, donde puedes ver bien colocadas todas mis colecciones, yo la llamo la “zona limpia”, me atrevo a tener plantas (ya que soy una mataplantas reconocida), con un poquito de luz natural es un lugar acogedor para atender a todas las visitas. Desde el showroom atraviesas una puerta para llegar a la segunda estancia: EL TALLER, donde tengo la mesa de joyero (nada ortodoxa) y a continuación la mesa grande donde trabajo la cerámica, estanterías de suelo a techo, cajoneras, una pila improvisada, el torno y el horno, un tetris muy bien organizado.

Todavía le estoy dando forma, así que faltan muchos detalles por colocar.


Una frase que te ayuda en tu día a día o que ahora te inspire y quieras compartir.

CONFÍA EN TI, así en mayúsculas. 


Un sueño cercano y uno lejano.

¿¡Solo uno de cada!? que difícil

Cercano: participar con piezas únicas en una exposición de Joyería Contemporánea (ay Madre! igual estoy hablando demasiado y al final no se cumple) 

Lejano: Una casa de campo con taller incluido, concretamente en Madrigal de la Vera.


¿Compaginas tu marca con otros trabajos o te dedicas plenamente a ella?

Desde hace un tiempo puedo decir que me dedico plenamente a mi marca. Durante varios años he compaginado otros trabajos con mi actividad, ha sido agotador, pero necesario.


Cuál de tus productos es tu favorito  

Los pendientes Calder, cualquiera de los modelos, estoy enamorada de ellos.

Si tengo que elegir un modelo, el verde.

Me encanta el concepto para estos pendientes: Joyas en movimiento


Regalanos una bonita recomendación 

Para leer

Si eres una friki de la cerámica: El oro blanco 

Filosofía de vida: Ikigai

Feminismo: Teoría King Kong

Creatividad: Conexiones creativas

Emprendimiento en femenino : La comunidad EXTRAORDINARIA

Escuchar Radio 3 de fondo en el taller

Un vino, extremeño: Habla La Tierra


Qué le dirías a alguien que quiere lanzarse al mundo con un proyecto propio

Lo primero, marca en el calendario tus días libres, fines de semana o vacaciones, y RESPÉTALO como nada en el mundo.

Fluye, persevera, resuelve los problemas de forma creativa y si eres de las que se ahoga en un vaso de agua puede ser que este no sea tu camino. Crear un proyecto propio no es para todo el mundo.

La incertidumbre será tu brújula, aprende a manejarla. 


Auto-pregunta

Poca gente sabe que en 2014 empecé una formación en Arteterapia Gestalt. Mi objetivo con esa formación era unir dos maravillosos mundos, la terapia con la joyería cerámica. En 2016 tuve que dejar esta formación, porque decidí volcarme en la feria Internacional Premiere Classe en París, ya que no podía con todo económicamente y decidí apostar por mi marca. 

Ahora quiero recuperar ese objetivo, no se como, ni cuando, pero es hacia allí donde enviaré parte de mi energía.